Délégation québécoise au KIKK Festival 2026
Délégation québécoise au KIKK Festival 2026
Effet Québec — une initiative de XN Québec — en collaboration avec la SODEC, la Délégation générale du Québec à Bruxelles et Québec Jeunesse Monde (QJM), organise une délégation québécoise composée de producteur.rice.s de studios, de créateur.rice.s et de diffuseurs dédié.e.s à la créativité numérique, à l’occasion du quinzième anniversaire du KIKK Festival.
Avant de se rendre à Namur, la délégation participe à une journée de visites ciblées le 20 octobre à Bruxelles. Elle prend ensuite part à KIKK Connect le 21 octobre, une journée dédiée au réseautage réunissant professionnel.le.s, donneurs d’ordres internationaux, partenaires, conférencier.ière.s et artistes.
En plus des activités prévues dans le cadre du festival (conférences inspirantes, parcours d’expositions et d’installations immersives à travers la ville), deux autres journées sont consacrées à des échanges, des interventions sur scène des participant.e.s de la délégation, des rendez-vous B2B et des réceptions, afin de renforcer les liens avec l’écosystème créatif local et international.
Enfin, les 22 et 23 octobre, XN Québec présente la vitrine Effet Québec Visions à l’Amphithéâtre du Théâtre de Namur, mettant de l’avant des œuvres XR et immersives et des projets en développement de la Société des arts technologiques, du Studio Rabaska, de Noukii et de Couzin Studio.
Le KIKK Festival est un rendez-vous international annuel à la croisée de l’art, des sciences, de la technologie et de la société, qui explore l’impact des technologies numériques sur le monde. Chaque année depuis 15 ans, il rassemble à Namur les industries culturelles et créatives du monde entier autour de conférences, d’expositions d’art numérique, d’ateliers, de soirées et d’événements de networking.
Chaque année, le KIKK organise à Namur le festival international éponyme, qui met en lumière les pratiques numériques au sens large. Pour sa 14e édition en 2025, l’événement a accueilli plus de 23 000 visiteurs (professionnels et curieux) venus de près de 50 pays.
Participant.e.s
Agence Consors
Mikael Frascadore – Fondateur
Consors représente et distribue les projets d’artistes et de studios spécialisés en art numérique et pratiques hybrides à l’international. Nous assurons la distribution, la représentation stratégique, la négociation, le développement des affaires et la production d’œuvres et de projets. Appuyés par un réseau actif de distribution dans plus de 30 pays (Amériques, Europe, Asie), nous relions créateurs, curateurs, institutions et marques grâce à une approche « one-stop shop » et des plans de diffusion sur mesure.
Couzin Studio
Ziad Touma – Fondateur
Basé à Montréal, Couzin Studio a lancé en compétition SXSW XR 2025 l’expérience LBVR TRACES: Le processeur de peine, de Vali Fugulin, également sélectionnée à BIFAN, Guanajuato et RIDM, et nommée pour comme Meilleure expérience XR aux Games for Change Awards et à trois Prix NUMIX. En 2021, Couzin Studio a lancé l’expérience VR interactive Les Passagers, réalisée par Ziad Touma, qui a remporté le Prix Écran Canadien de la Meilleure fiction interactive et a été en compétition à Tribeca, SXSW, Cannes XR, Kaohsiung et plusieurs autres festivals.
TRACES: Le processeur de peine
TRACES : le processeur de peine est une expérience documentaire interactive en réalité virtuelle partagée (LBVR). Au cœur d’une forêt symbolique et onirique, les participant.e.s y explorent les multiples formes du deuil en visualisant et en manipulant leur peine, qu’elle soit liée à l’amitié, à l’amour, aux idéaux ou à la perte d’un être cher. Guidés par Stéphane Crête et Vali Fugulin à travers un parcours poétique et participatif, les usagers se lancent dans une exploration intime de leurs propres souvenirs partagés (photos, sons, mots), transformant leurs gestes en récit évolutif empreint des traces émotionnelles de chacun.e.
LG2
Andres Norambuena – Associé, directeur exécutif, Marketing expérientiel
Romain Prache – Associé, vice-président produit
Lg2 XP est l’équipe de marketing expérientiel de LG2, l’une des agences de création les plus primées au Canada.
Notre mission : concevoir des expériences muséales et des activations où chaque interaction suscite engagement, émotion et impact durable.
Des showrooms immersifs pour logiciels d’IA aux déploiements à grande échelle sur le terrain, nous transformons des technologies complexes en expériences intuitives, immersives et profondément engageantes. Vos idées ne resteront pas sur papier : nous leur donnons vie dans l’espace, le corps et la mémoire.
Feel The Unsee – Brainbox AI
Le tout premier showroom d’IA au monde.
Pour éduquer nos futurs clients sur un logiciel AI de gestion de la température des édifices, nous avons combiné une expérience muséale et un spectacle immersif. BrainBox AI développe un logiciel d’intelligence artificielle autonome capable d’optimiser en temps réel les systèmes de chauffage, ventilation et climatisation (CVC / HVAC) des grands édifices commerciaux afin d’en réduire drastiquement l’empreinte carbone et les coûts énergétiques
Le défi d’affaires : L’intelligence artificielle est par nature invisible et abstraite. Pour séduire des clients B2B et des partenaires stratégiques, les démonstrations techniques et présentations traditionnelles s’avèrent insuffisantes pour faire ressentir l’innovation et générer l’adhésion. La solution créative de LG2 XP : Créer un espace physique à mi-chemin entre la rigueur d’une exposition muséale et l’émotion d’un spectacle immersif, où le code informatique et les algorithmes deviennent tangibles et sensoriels.
Mirari
Marian Tremblay– Directeur du développement, Producteur exécutif et associé
Roxane Cadillon – Productrice créative
Mirari est un studio de création multidisciplinaire primé et certifié B Corporation, basé à Montréal. Depuis plus de 10 ans, nous imaginons et développons des environnements immersifs, des installations interactives et des projets multimédias à grande échelle qui transforment les espaces en expériences uniques et captivantes. En alliant créativité, innovation et sens de la narration, nous redéfinissons la forme et le sens des expériences pour surprendre, inspirer et laisser une empreinte durable.
CE QU’ON FAIT
Studio de design / Allier conception spatiale; design immersif et conception d’expériences dans une approche unique et éprouvée
Producteur d’expériences / Repousser les limites de l’expérience et déployer des projets clé en main en alliant narratif, innovation et notre approche unique inspirée du spectacle vivant.
Créateur de destinations / Transformer les espaces publics et façonner des destinations qui attirent et suscitent l’engagement grâce à la rencontre entre nos expertises de stratégie; de design et de réalisation des projets dans l’espace public
La vie, la mort, le dessert
Une expérience immersive en cinq services sous forme de banquet, mêlant opéra, danse, gastronomie inspirée de la forêt, arômes, son spatial, scénographie sensorielle et projections à 360° sous dôme, pour transporter les convives dans un univers romantique et théâtral profondément ancré dans la nature.
Conçu comme un voyage à travers le cycle de la nature, La vie, la mort, le dessert fait appel aux cinq sens et met en avant la capacité de Mirari à concevoir et à produire des expériences sensorielles articulées autour d’un récit fort, en réunissant diverses disciplines créatives, depuis le concept initial et la narration jusqu’à la direction artistique, la conception de l’expérience et la production finale.
Moment Factory
Catherine Turp – Directrice de création senior
Moment Factory est un studio de divertissement international, pionnier de nouvelles formes d’expériences collectives. Depuis 25 ans, son équipe multidisciplinaire allie créativité et technologie pour susciter l’émerveillement et favoriser les connexions dans le monde réel. Combinant des expertises en narration immersive, design interactif, conception de jeux, scénographie multimédia, musique, éclairage et effets spéciaux, le studio a réalisé plus de 600 projets à travers le monde, dont ses parcours nocturnes Lumina et la série AURA. Basé à Montréal, avec des bureaux à Paris, Tokyo, New York, Singapour, Abu Dhabi et Riyad, Moment Factory redéfinit activement les destinations de demain. Ses collaborations incluent des clients tels que Disney, Billie Eilish, Universal Studios, Miral, la FIFA, le Real Madrid C.F. et Meow Wolf.
MUTEK
Lola Baraldi – Directrice général adjointe
MUTEK est un organisme sans but lucratif, dédié à la diffusion et au développement de la création numérique sonore, musicale, visuelle. Son mandat : offrir aux artistes et studios originaux et visionnaires du domaine un tremplin visant à les faire connaître et les propulser, et ce, dans une dynamique de développement de nouveaux publics. Chaque année, MUTEK Montréal propose trois volets complémentaires : un Festival international célébrant la performance audiovisuelle, le Village Numérique, un parcours gratuit d’installations, et un Forum et Marché professionnel consacré aux enjeux de la création numérique, des technologies immersives et de l’innovation technologique.
MUTEK Marché
Le Marché MUTEK est une plateforme stratégique de rencontre, de diffusion et de développement pour l’industrie de la créativité numérique. Pensé comme un dispositif B2B structurant, le Marché connecte artistes, studios et entreprises du Québec et du Canada prêt·e·s à l’export avec des diffuseur·euse·s, commissaires, et décideur·euse·s issu·e·s des arts numériques, des médias immersifs, de la performance audiovisuelle, des arts vivants et de la programmation dans l’espace public.
À travers rencontres, activités de réseautage, conférences et dispositifs de visibilité intégrés au Festival et au Forum, le Marché favorise la circulation d’œuvres, le développement de collaborations et l’émergence d’opportunités : commandes, coproductions, tournées, résidences et diffusion en festival.
NEEK
Laurence Wells – Producteurice et chargé·e de projets
Neek est un studio montréalais qui se spécialise dans les expériences immersives et narratives. Avec une approche multidisciplinaire, on donne vie aux idées des créateurs en restant attentif à l’impact et l’intention derrière chaque message.
Laurence y travaille à titre de producteurice et chargé·e de projets, en plus d’y porter son projet virtu·iel.
TRACES: Le processeur de peine
TRACES : le processeur de peine est une expérience documentaire interactive en réalité virtuelle partagée (LBVR). Au cœur d’une forêt symbolique et onirique, les participant.e.s y explorent les multiples formes du deuil en visualisant et en manipulant leur peine, qu’elle soit liée à l’amitié, à l’amour, aux idéaux ou à la perte d’un être cher. Guidés par Stéphane Crête et Vali Fugulin à travers un parcours poétique et participatif, les usagers se lancent dans une exploration intime de leurs propres souvenirs partagés (photos, sons, mots), transformant leurs gestes en récit évolutif empreint des traces émotionnelles de chacun.e.
NOUKII
Anouk Ethier – Fondatrice et productrice
Noukii est un studio de recherche-création qui explore les relations entre la biométrie, l’intelligence artificielle générative et l’expérience humaine. À travers le développement de Reflet, sa technologie immersive, Noukii transforme les signaux biométriques en œuvres génératives évolutives afin de rendre perceptibles des états physiologiques et émotionnels en temps réel. En réunissant art, IA, neurosciences et design d’expérience, le studio développe de nouvelles formes d’interaction où les données deviennent un matériau de création, de perception et de dialogue entre l’humain et le numérique.
Reflet
Reflet rend visible l’invisible. Cette technologie immersive interprète et traduit les signaux biométriques en temps réel afin de générer des expériences immersives personnalisées et évolutives. En combinant données physiologiques, intelligence artificielle et création générative, Reflet transforme des signaux invisibles en représentations visuelles et sonores. Conçue comme une plateforme de création et de recherche, elle explore comment les données biométriques peuvent enrichir les pratiques artistiques, favoriser une meilleure compréhension des émotions et créer des expériences immersives guidées par les données émotionnelles.
Studio Parallèle
Francis Giguère – Fondateur et producteur
Studio Parallèle est un atelier montréalais de conception narrative, de scénarisation et de rédaction créative. Il accompagne les agences, studios et institutions culturelles dans le développement d’expériences multimédias, immersives et interactives. Son expertise relie architecture du récit, conception d’univers, parcours utilisateurs et écriture pour l’écran, les marques et les espaces. Cette pratique se prolonge en production créative et en coordination sur le terrain, de la conception à la livraison, pour transformer une intention en expérience cohérente, sensible et réalisable.
Ressez 9™
Ressez 9™ est un univers original de science-fiction rétrofuturiste développé par Studio Parallèle pour la narration transmédia et les expériences numériques. Ses projets en développement explorent comment la technologie permet d’habiter une fiction : Portraits d’un monde fracturé étudie les liens entre mouvement, présence et narration en réalité mixte; Oblivion Protocol associe jeu vidéo, rôles et choix narratifs; Signals en déploie des fragments à travers des installations interactives mêlant réalité augmentée, lumière et son spatialisé. Ressez 9™ poursuit son développement sur plusieurs médias en réunissant des expertises créatives et technologiques autour de ses projets. Des études de marché et un accompagnement d’affaires structurent sa stratégie de production, de coproduction et d’exploitation sous licence.
Studio Rabaska
Quentin Warnant – Directeur de création et cofondateur
Studio Rabaska est un studio montréalais créateur d’expériences phares en réalité virtuelle en déplacement libre (LBVR) pour les lieux de divertissement, les musées et les lieux culturels. Nous créons des mondes où chaque action compte et d’où les visiteurs repartent en protagonistes, et non en simples spectateurs. Des PI originales, ancrées dans l’histoire. Premier projet phare : Atlantis : Plongez au cœur de la légende, accueillant 100 personnes par heure, ouverture en décembre 2026.
Atlantis : Plongez au coeur de la Légende
Une machine antique s’éveille dans une boutique d’antiquité et vous projette 2 400 ans dans le passé, au cœur d’une Atlantide vivante. Aux côtés de Platon, parcourez ses marchés, échangez avec ses habitants et récoltez des reliques prouvant son existence.
VR en déplacement libre (LBVR) | Jusqu’à 100 visiteurs/h | ~60 min | 4 langues
Une production Studio Rabaska, coproduite avec Univrse, propulsée par XROAM.
SAT
Marek Blottière – Gestionnaire de la valorisation et du transfert
Depuis 30 ans, la Société des arts technologiques [SAT] est une organisation à but non lucratif dédiée au développement et au soutien de la culture numérique. La SAT est reconnue internationalement pour son rôle actif et précurseur dans le développement de technologies pour la création immersive, la téléprésence et les réalités mixtes. Sa transdisciplinarité et sa mission hybride en font un organisme unique en son genre à Montréal et ailleurs dans le monde.
ECLO
ECLO est une infrastructure collective qui connecte la recherche, la création et l’entrepreneuriat pour accélérer l’innovation technologique et la commercialisation en créativité numérique, du lab au marché. ECLO vient créer les ponts nécessaires dans une offre fragmentée grâce à son guichet unique : un seul point d’entrée pour structurer, orienter et commercialiser les projets d’innovation technologique.
Amélie Barrette
Artiste indépendant.e et producteurice XR
Amélie Barrette, également connu.e sous le nom de Nou Noune, est un.e artiste multidisciplinaire émergent.e de Montréal. Récemment diplômé.e du programme de production cinématographique à la Mel Hoppenheim School of Cinema de l’Université Concordia, iel se spécialise dans le documentaire et navigue entre la réalisation et le montage. Son premier court-métrage, Fermé Définitivement, a été sélectionné à la Soirée de la relève de Radio-Canada lors des RIDM en 2018. Iel a ensuite réalisé Le Château endormi (en distribution), qui marque le début de sa collaboration avec sa partenaire Laurence Wells. Ensemble, iels développent actuellement simUlator, une œuvre immersive explorant les identités de genre à travers les avatars de jeux vidéo. Amélie poursuit également des études en arts numériques (Computation Arts) à Concordia.
virtu·iel
virtu·iel is an immersive VR documentary, co-created and co-produced by Amélie Barrette (Nou Noune) and Laurence Wells (Neek Studio). The work explores the phenomenon of gender identity and its representation through video game avatars: inside a house built in Unreal Engine, each room reveals documentary testimonies experienced through interaction and immersion, where viewers can choose and modify a body in unprecedented ways. The project is currently in the final stages of development.
Activités Québec au KIKK festival
KIKK Connect
Casino de Namur, Av. Baron de Moreau 1, 5000 Namur, Belgique
La délégation participe à KIKK Connect, une journée dédiée au réseautage professionnel réunissant professionnel.le.s, donneurs d’ordres internationaux, partenaires, conférencier.ière.s et artistes.
9 h 00 : Accueil des délégations et petit-déjeuner
9 h 30 : Introduction
10 h 00 – 12 h 00 : Présentations délégations et écosystèmes
12 h 00 – 13 h 00 : Panels industrie
13 h 00-14 h 00 : Lunch de réseautage
14 h 30 – 18 h 00 : Rencontres B2B
18 h 30 – 22 h 30 : Soirée d’ouverture
(Le Pavillon, Rte Merveilleuse 65, 5000 Namur)
11h00 – 15h00 : Effet Québec Visions
Vitrine de créativité numérique présentée par XN Québec
Dans l’Amphithéâtre du Théâtre de Namur, Pl. du Théâtre 2, 5000 Namur
Venez à la rencontre de 3 projets québécois et de leurs créateur.ices :
Atlantis : Plongez dans la légende par Studio Rabaska (démo)
Une machine antique s’éveille dans une boutique d’antiquité et vous projette 2 400 ans dans le passé, au cœur d’une Atlantide vivante. Aux côtés de Platon, parcourez ses marchés, échangez avec ses habitants et récoltez des reliques prouvant son existence.
Une production LBVR de Studio Rabaska, coproduite avec Univrse, propulsée par XROAM, disponible à l’hiver 2027.
Reflets par Noukii
Reflet rend visible l’invisible. Cette technologie immersive interprète et traduit les signaux biométriques en temps réel afin de générer des expériences immersives personnalisées et évolutives.
Démo des technologies créatives de la SAT
Une démonstration concrète de la façon dont les technologies immersives peuvent transformer le visiteur en véritable participant. La SAT vous fera découvrir certains des outils d’immersion de la Suite SAT, notamment la capture de mouvement en temps réel LivePose combinée à des visuels génératifs propulsés par l’IA créatif KOAI. Il vous sera même possible de prévisualiser des environnements immersifs sous dôme via Domeport.
11h50 – 12h30 : It’s not you, it’s us: Understanding client personas and how to work with them (conférence)
La Bourse, Place d’Armes 1, 5000 Namur
Conférenciers :
- Romain Prache, REF Digital
- Marc-André Dandurand, REF Digital
12h00 – 13h00 : From Event to Experience
Théâtre de Namur – Le studio, Pl. du Théâtre 2, 5000 Namur
Modératrice : Sandra Mekler, Fever
Intervenants :
- Catherine Turp, Moment Factory
- Francesco Dobrovich, Lux entertainment / Balloon Museum
- Raffi Lehrer, Public Art Company
14h00 – 15h00 : The Business of Making It Happen
La Bourse (salle Michaux), Place d’Armes 1, 5000 Namur
Modératrice : Claire Spencer Cook, Barbican Immersive
Intervenants :
- Mikael Frascadore, Consors Agency
- Giulia De Paoli OMBRA Studio
- Jean-Luc Gason, Drop The Spoon
16h30 – 17h30 : Curating Under Constraint
La Bourse (Michaux room), Place d’Armes 1, 5000 Namur
Un panel animé par Sarah Ève Tousignant, commissaire indépendante
18h30 – 20h00 : Réception Québec / Catalogne
Le Delta (Foyer), Avenue Fernand Golenvaux 18, Namur
Venez à la rencontre des professionnels québécois et catalans participants au KIKK. Cocktail offert par la Délégation générale du Québec à Bruxelles et Catalan Arts.
9h00 – 15h00 : Faites l’expérience de TRACES : le processeur de peine
Amphithéâtre du Théâtre de Namur, Pl. du Théâtre 2, 5000 Namur
Effet Québec Visions, la vitrine de créativité numérique du Québec au KIKK festival, présente TRACES : le processeur de peine par Couzin Studio.
Vous n’avez pas encore eu la chance de découvrir cette expérience documentaire interactive en réalité virtuelle partagée (LBVR) ? C’est votre chance !
14h00 – 15h00 : Senses and Sensibility: When Immersion Looks Beyond Vision – Panel présenté par XN Québec
La Bourse (salle Michaux), Place d’Armes 1, 5000 Namur
En 2026, l’immersion ne se limite plus à ce que le public voit. Les studios et les créateurs découvrent de nouvelles façons de façonner l’immersion et de rejoindre leur public, et la technologie leur permet désormais d’aller plus loin que jamais. Ce n’est pas que nous ayons déjà tout vu en matière d’immersion visuelle. C’est plutôt que nous découvrons que l’immersion va bien au-delà.
Modératrice : Sandra Felteau, XN Québec
Intervenants :
- Marian Tremblay, Mirari
- Anouk Ethier, Noukii
- Marek Blottière, SAT
16h30 – 17h10 : L’art d’orchestrer des environnements vivants
Théâtre de Namur – Grande Salle, Pl. du Théâtre 2, 5000 Namur
Conférence de Catherine Turp, Moment Factory
À travers une série de projets et d’expérimentations, cette conférence explore l’espace entre orchestration et émergence et la manière dont l’intention, le spectacle et l’émotion peuvent cohabiter avec l’imprévisibilité, la participation et l’évolution.